Impresionante exposición antológica de Robert Rauschenberg en la Tate de Londres.
En los tiempos del "Realismo Crítico": toda obra costaba un gran esfuerzo de detalle. Había que hacer fotos de las fotos que uno quería utilizar, revelarlas, ampliarlas, y después el trabajo de detalle con un Rotring y papel transparente dibujar o delinear los elementos esenciales de la misma con mucho cuidado (dada la necesidad de "verosimilitud" de la "imagen de una imagen". Posteriormente había que volcar ese entramado en el cuadro y finalmente pintarlo con el detalle minucioso para provocar la duda en el espectador: ¿es una foto? y después usarla para hacer un comentario sobre la foto original o sobre el "mundo" del día a día. Eso que el ojo de éste blog registró día a día en el estudio de el pintor fue absolutamente simplificado de manera brutal y sencilla por Rauschenberg. Rauschenberg pasaba directamente la imagen de la foto frotándola sobre la superficie pictórica con disolvente o aguarrás. Algo tan simple y brutal a la vez. La imagen mostraba su precariedad,la sensación de ser un periódico a reciclar, asaltando al espectador en "agregados" visuales de signos relevantes .importantes o irrelevantes agrupados de manera espectacular y desconcertante. Casi como en una conversación caótica , agrupación similar a la invasión visual omnipresente en nuestro mundo. Rauscehberg es importante por muchas otras cosas y por esa vitalidad/energía de los artistas Norteamericanos. Pero éste es nuestro pequeño homenaje. Exposición a visitar.
Exposición sobre Rauschenberg en la Tate
Exxposición de Antoni Muntadas en la Galería de Arte Moisés Pérez de Albéniz.((Pagina Web)
"Todo empieza con una pregunta aunque no haya interrogantes a la vista. Sin darte cuenta, en una exposición de Antoni Muntadas (Barcelona, 1942) estás en un proceso de diálogo. Puede ser una instalación, una serie fotográfica, un periódico, un libro, una mesa o un aplauso. Lo que sea. Estás hablando aunque no murmures nada. Pensamiento interno que además provoca eco. ¿Qué? ¿Cómo? ¿Por qué? Muntadas lleva más de cuatro décadas preguntándose cómo traducir los sistemas de signos y las codificaciones con que intentamos entendernos."
"En la exposición que ahora presenta en la galería Moisés Pérez de Albéniz lo hace con Palabras, palabras, dice el título. Aquí elige algunas de las que más se han repetido en las últimas campañas políticas y las convierte en imagen. Leemos: debate, ideología, retórica, democracia y demagogia. Están impresas en grandes paneles negros, en mayúsculas, y parecen desintegrarse hasta desaparecer. Es inevitable pensar en la idea de desgaste de esos términos que el artista le ha robado al poder."
¿Cómo puede uno dar cuenta de la guerra? ¿Cuál fue la experiencia de la guerra para Max Beckmann, Otto Dix y George Grosz? ¿Qué dificultades particulares enfrentaron,debido a la novedad de la Primera Guerra Mundial en comparación con la guerra anterior? ¿Cómo influyó la guerra en su forma de pintar? La guerra como maduración de un estilo? Y finalmente, la guerra después de la guerra, la forma en que todavía forma parte del trabajo de los artistas, incluso durante la década de posterior a la misma del los años 20...
Este mes se inaugura una interesante exposición en el Museo Guggenheim de Bilbao sobre algunos grandes artistas del denominado "Expresionismo Abstracto"
Exposición Expresionismo Abstracto
Triste inicio del año 2017. Se van creadores y pensadores importantes.
Entre ellos : John Berger.
2. BBC